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九歌观后感 天行九歌观后感

guanggaolm11个月前 (01-09)问答117

第一篇、舞蹈欣赏——《云门.九歌》

九歌观后感

舞蹈欣赏——《云门.九歌》

建筑学院 何慧灵 201236150068

摘要:林怀民带领的云门舞集所演绎的《九歌》,是对屈原所做的祭祀歌舞表演诗歌的再创作。在本文中详细分析了舞剧的一个舞蹈片段——山鬼这一形象。舞剧不仅丰富了原著诸神的人物形象,形成了极富张力的舞台效果,通过添加现代元素使古老的祭典舞蹈具有强烈的现实意义

关键词:林怀民;九歌;舞台效果;现实

《九歌》,原为传说中的一种远古歌曲的名称,其中的诗歌是楚国民间在祭神时演唱和表演,屈原将其改编与加工,写成格调高雅的诗歌,后和《离骚》《天问》《九辩》合称为《楚辞》。然而对于《九歌》,或许绝大部分的人都没有太多的印象。事实上,作为已经流传两千多年的经典,其本身的影响力,却远不如《红楼梦》《白蛇传》这些林怀民曾经处理过的经典。或许是因为那古老的楚地离我们太远,那原始的祭典仪式在现在看来虽然充满了神秘的色彩却早已被文明的发展抛弃,因为那两千多年前的文字变得如此陌生,而千年来文人学者的各路解读如同层层的迷雾笼罩,反而让我们看的越来越不真切…… 或许冥冥之中,我和《九歌》的邂逅,就在这学期的舞蹈欣赏课程上实现了。原本喜欢古典音乐的我,自以为有了“赏析”的底子,欣赏舞蹈似乎并不是什么难事。而当沉重晦涩的经典和我之前完全没有接触过的舞蹈,特别是现代舞结合起来的时候,我才发现,林怀民

的《九歌》,给我带来了太多冲击,同时也引发了我无数的困惑。为什么舞者的动作如此迟缓而又不知所云?为什么舞者是近乎赤裸地出现,却又穿插着西装的混搭?舞台上的水具有什么意义吗?虽然老师曾经说过,欣赏现代舞的时候,不需要太在意每一个动作的具体含义,而要去体会这些动作带来的感觉。可是,感觉,这种包罗万象又虚无缥缈的东西,该如何让人抓住呢?我的感觉,和创作者想要传达的意思会有多大的偏差呢?我认为这些困惑,不能仅仅用一句“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”就能够笼统地回答的。

带着一种奇妙的感觉看完《九歌》后,为了寻找心中的答案,我上网各处搜索相关的资料。可是,无论是百度百科的介绍,豆瓣上的剧评与观后感等等,不仅信息量不够大,而且也不足以解答我的困惑。幸运的是,我找到了学者蒋勋的著作《九歌:诸神复活》。或许这只是一家之言,但这本书仍然给了我莫大的帮助。我对这部舞蹈作品,以及屈原所作的《九歌》原著的很多认识都来源于此。

纵观整部舞剧,它给我的第一印象,便是充满了原始神秘的宗教色彩。这和在阅读屈原的《九歌》时的体会完全不同。虽然《九歌》原文对于我而言过于晦涩难懂,但是它读起来给我的感觉,更多的则是一种富有文人诗意的浪漫想象和抑扬顿挫的音韵美感。林怀民的 《九歌》,像是一种混搭:有体现士大夫阶层审美的荷花池和白袍,有身着西装的现代角色,更重要的,是透过演员的造型与动作中体现的野性与粗糙本质。孔子曰:“子不语怪、力、乱、神。”可林怀民,却偏偏跳出了千年来将《九歌》束缚的书卷气,将那原始祭祀文化的

面貌以一种充满张力的方式表现地淋漓尽致。

在《九歌》的八段舞蹈中,给我印象最深刻的片段,是我第一次在课堂上看到的一个小片段,“山鬼”。从整部舞剧,以及阅读的资料来看,我认为“山鬼”确实是八段舞蹈中最奇特的一环。

林怀民所解读的山鬼,形象非常鲜明——近乎赤裸,只穿着小短裤的舞者,展示着的是他那瘦小的身躯;胸口薄薄的一片绿,好似青苔蔓延;如同枯草一般的头发下,是一张被刷得惨白的脸,使得被涂得鲜红的大嘴唇显得格外的刺眼。蒋勋在他的书中提到,舞台上的“山鬼”是男性舞者,“像一名初发育的少年”“性别不明显”。的确,在阅读资料的时候,我发现屈原的《九歌》对于“山鬼”的性别描写地相当暧昧,以至于后来有许多的学者、艺术家会将“山鬼”解读为一个妩媚的女性形象。在那一刻,我回忆这段舞蹈的时候,甚至分辨不清山鬼的扮演者到底是男是女。于是再看这个片段,发现除了袒露的胸膛,似乎就再也没有能够分辨性别的明显特征了。舞者脸上夸张的妆容,就如同一幅面具,盖住了舞者本来的面貌,也抹去了其本来的性别。通过对舞者造型上的处理,刻意地模糊了舞者的性别,林怀民这么做,或许是希望能更贴近《九歌》本来的面貌,亦男亦女的形象给观者留下了丰富的想象空间。

由于在舞剧中,舞者的服饰暗示着赤裸,这在“山鬼”这一独舞片段中体现地更加明显。视觉的焦点都聚集在那位单独的舞者身上——“山鬼”成为巨大舞台空间里最孤独的存在。他的动作用力地扭曲着,皮肤上逐渐渗出的汗水和随着呼吸起伏的腹部可见舞者的努力和

功力。在聚光灯的照射下,可以看到身上的肌肉产生的细腻的变化和光影。狰狞的表情被脸上的妆容夸张,那张鲜红的,极力张大的嘴仿佛在努力地嘶喊,却没有声音,默默融入那孤寂、荒凉的舞台环境中。 “山鬼”的肢体动作,吸收了日本舞踏与欧洲传统哑剧的精神,向内蜷缩纠缠,退避,逐渐被孤独的舞台空间吞噬。在印度古老芦笛低沉的配乐和身后那一轮巨大惨绿的月亮衬托下,林怀民充分地塑造了一种惨淡、抑郁、苍凉的气氛。“山鬼”似乎是被遗忘在阴森荒野的神,亦或鬼,发出无声的控诉,可是却无法被倾听,无法被感知。 在阅读相关材料的时候,我发现了一件有意思的事情:不仅山鬼的形象在不同人的解读下千变万化——《芥子园画传》中身披各种植物的草莽大汉,徐悲鸿笔下肉体丰腴赤裸的女性,明末画家萧云所画的骑着坐骑,威风而美丽的女性……其所传达出的意境更是千差万别。这些形象或娇妖羞赧,或神秘阴森,而且总是有着单一的确定性别,无论男女。唯独在云门舞集的九歌里,我看到的是被抹去了性别特征的中性形象,是前所未有的惊惧,扭曲,苦楚,凄惨。似乎“山鬼”负面形象在此被刻意放大,形成一种沉重而富有张力的舞台效果。如果这就是林怀民希望传达给观者的形象,那么他无疑做得非常出色。

云门《九歌》舞剧中,八段舞蹈形成一个完整的整体,每一段又有其独特之处,如强健阳刚“东君”与有着性暗示的女巫,带着面具似乎在腾云驾雾的“云中君”,在河边孤楚等待的“湘夫人”,以及打着伞,提着包,身着西装似乎在穿越的旅人……这部作品里其实有许

多有趣的细节,体现着林怀民创作的良苦用心。他将古老的经典再创作,以现代的方式呈现在现代人面前,让这部舞剧有了强烈的现实意义。《九歌》不只是停留在古籍书册,或是人们对遥远的过去那片楚地想象,舞台上的现代元素——那些旅人,就是我们自己;古老的神话传达的精神,就在现代,就在我们身边。它们一直都存在,不过是换上了更文雅的外衣。它们从未过时。

“古老的神话是可以活在现代世界的”。《九歌》的舞台就是载体,容纳了远古与未来。

九歌观后感

参考文献:蒋勋 《九歌:诸神复活》 中国文联出版社

第二篇、读《楚辞》有感(陈嘉亮)

九歌观后感

读《楚辞》有感

班级:高一(3)班 姓名:陈嘉亮 指导老师:温玉华 这是充满奇异与韵律的一本书——《楚辞》,本是四高诗时尚的时代,你用自己的方式打破了这面,两股风骚,引领潮流,这自由的骚体诗,使人变成一只书虫,细嚼慢咽,却停不下口。

说到《楚辞》,它是主一由屈原,宋玉所创,后刘向将另汉代人贾谊淮南小山、东方朔、王堡等人所作的拟骚诗,也汇入成集,黄十六卷,从此《楚辞》就这样出现,但因王说加写自己写的《九思》,为《楚辞章句》并加以注释,才为大众所流传。黄伯思对《楚辞》有这一经典的概括:“盖拙宋诸骚,皆书楚语,作楚高,纪楚地,名楚物,故可谓文楚辞”。正因经与《诗经》的不同,才受许多人的青睐,鲁迅赞扬道:‘逸响伟辞,卓绝一世”.这也是我欣赏《楚辞》的原因之一。 在《楚辞》中最有名的就是《离骚》了。从所周知,它的作者是大名鼎鼎的屈原。诗人在创作《离骚》时,可从诗中看到他的伤感与失望,正直与潇洒,身世与才华。这三百七句中,我深深体会到屈原心情的低落,你又哭又叹,借前人不够拿美景来叙道你的心情,我知道你愿天下无小人,可是细细一想,人生苦短,清者自清,何必为小人痛哭流涕。你一身才华,一身正气,将你的伤心道出来,让我感到心悉忧呀!若我也到那时,必为你共饮今宵,解这痛彻心扉之苦。 还有你写的《九歌》,你流放到江南,可能是让你了解百姓,你的诗篇不仅多了百姓,还有神鬼,你看到一幅幅美景,让我像你更加冷静,还有《天问》你用神鬼之说,前文人事迹,让我更加正直更加君子,我知道你也是一位抱负远大的君子。《九章》中你说你闷暓忳忳,

侘傺炊惑。不要忧伤你的才华无人比,做回自己,哪怕官场黑暗。请相信,正义与你同在。之后的那四篇你还在感叹什么?我知道,你也喜欢花花草草,我知道,屈原是在感叹大千的美妙。

噢,还有宋玉,你的文章令我开心。你的话语真风趣,我笑完后,细细品位,你总在讽刺襄王,只要提到他。这委婉的字句,拿捏的话语,每次看完你叙写好的这故事,我都在想:你到底在表达什么,这么有趣的故事,不体会一下作者不是太可惜了吗?你得当的表达,看似低俗,实则深刻。这几篇“记叙文”道出了你内心的想法,你的伤心与愁苦,我能够读懂,我能够读懂。

合上这厚厚的书本,我看到的是中华人民古时的智慧,他使我内心好像有激流在涌动,将手探进过汨汨的泉水中,好似有暖暖的温度,这令人忧愁而又寻思良久的《楚辞》,这韵含时尚自由的《楚辞》,我激动到再一次打开,再一次合上,如此反复,这奇异充满韵律的《楚辞》。

第三篇、中国好歌曲观后感

九歌观后感

《中国好歌曲》是中国国内首档不是聚焦于造星,而是造曲的真人秀节歌唱节目。据了解,《中国好歌曲》不购买任何国外模式,是灿星团队的自主研发,节目不会把焦点放在歌手身上,而是放在歌曲里,以及制作这首歌曲背后的故事。节目将以真人秀方式出现。

中国好歌曲观后感

刘欢在当今中国流行乐坛的地位无人能及。此君的音乐细胞似乎与生俱来,堪称无师自通。能演唱会创作,古今中外音乐知识博学旁通、才华横溢,文学有功底,外语又了得,善交圈内外老友新朋,谈吐真诚睿智且风趣幽默。对于这样的导师,我只有真心钦佩、顶礼膜拜!

仰仗自身的明显优势,刘欢如愿将预赛中表现出色的实力唱将与新秀网络旗下,用两周时间殚精竭虑,亲自操刀改编原创、添加配器,动用其人脉资源请来大名鼎鼎的音乐人捞仔以及各路器乐演奏、合音高手助阵。如此较真而又创意迭出的玩音乐,这样豪华的阵容配置,不由得其他几位导师和学员真要羡慕嫉妒恨了。

打头炮的是东北帅气小伙王矜霖,一曲她妈妈不喜欢我唱罢,博得了由五十一位音乐人组成的乐评团的43票,这个得分起点有点高。这首歌道出了漂泊在外追寻音乐梦的小伙子的无奈而又乐观自信,颇有喜感的歌词和表演方式,都可能是获得高分的原因。

李夏的午夜快车其实很有摇滚乐的震撼,粗狂苍凉的西部风情嗓音演绎,重金属乐器模拟出列车飞驰而过的音效,加上捞仔出神入化的吉他炫技,味道好极了。乐评团只给出30票似乎落差太大,有点吝啬了。

九歌观后感

赵雷的画歌词非常有画面感,朴实而有意境。小清新的低吟浅唱散发出淡淡忧愁与美好向往,优美的旋律和节奏很打动人。弦乐四重奏的伴奏是神来之笔,特别是拨弦烘托出的节奏,听来轻快悦耳。这样的好歌曲真是百听不厌。

接下来是刘欢心目中的主打歌曲登场了,霍尊的卷珠帘已经一夜间红遍大江南北。刘欢此番大胆改编,一是规整了歌词,将半文半白改成了合辙押韵的文言文,唯美隽永的歌词明显提升了歌曲的档次;二是简化突出了主和弦;三是增加了琵琶、箫等民乐配器和乐队编制,意在增强中国风的韵味和气场。大幅度的改编对霍尊是个挑战。霍尊的演唱发挥稳定,没有明显的瑕疵,转音一如既往的空灵飘逸。尽管乐队比较庞大,总体感觉还是一首难得的、安静的、唯美的艺术精品。听说改编在网上引起热议,见仁见智,乐评团给出不如预期的42票也可见一斑。个人看法,反对改编的理由有点勉强,改编基本上是成功的,当然还可以继续完善。

16岁天才少女涂议嘉的蒲公英在飞被杨坤誉为改编得最好听的歌曲,确非言过其辞。曼妙的旋律引人入胜,轻快的节奏层层推进。小姑娘的不足之处她自己也明白,是缺乏舞台经验。若有像乌拉多恩那样的表现力和适度的肢体语言,这首歌将被演绎得更加青春活力四射和完美。

苏珮卿的格格不入尽管刘欢预先作了推介,可能这种跨界的、七拍的歌曲比较不讨巧,

乐评团不如人意的给出了24票的低分,显得不够宽容,刘欢的脸上写满遗憾。其实我觉得这首歌蛮有亮点,弦乐配合竖琴演奏,古典结合流行演唱,有些段落好像听到了恩雅的演唱风格,我很喜欢。

张岭的喝酒Blues是又一首摇滚重磅,歌曲内容很另类也很有意思。作为北京籍的资深大腕级吉他手,演唱自然炉火纯青,刘欢要给予尊重,杨昆则必须买账。捞仔的再次激情助阵、铜管乐的加入为这首酒味醇厚的布鲁斯增色不少。相对李夏、苏珮卿而言,我觉得乐评团给出47票似乎又高了一点。

最后演唱的乌拉多恩的鸟人让我眼睛一亮(初赛可能错过了)。歌曲本身就很动听,独特的西塔琴和塔布拉鼓伴奏更增添了神秘的异域情调。乌拉多恩的举手投足收放自如,表演非常自然又富有激情,很具有观赏性,获得42票的高分也在情理之中。

整场PK犹如一场风格迥异、精彩纷呈的音乐会,养眼养耳,忍不住一遍遍回看。感谢刘欢和央视制作团队,呕心沥血,精益求精,为观众奉献了一台质量上乘的音乐秀。建议刘欢不仅要出九歌CD,最好还要出蓝光MV,以飨乐迷。同时,十分期待其他三位导师的专场音乐秀。

中国好歌曲观后感

在《中国好歌曲》这个大舞台上,每一首歌都是独一无二的,都凝聚了音乐人的心血。原创歌曲最能体现出一个人的内心感受。如果唱的不是自己写的歌,把歌唱到极致,那是他的唱功好;但如果能唱自己写的歌,那才是唱出了歌的最高境界mdash;mdash;心中的意境。

歌曲这种东西容不得任何人去做任何剖析,只能细细品味。《中国好歌曲》这个舞台上,让我记忆最深刻的有两首歌,一首是《画》,另一首是《鸟人》。就说那首《画》吧,为寂寞的夜空画上一个月亮,一句充满幻想的歌词。孰不知,在那歌词的字里行间都流露出赵雷mdash;mdash;这首歌的原创作者,写歌时的忧伤。在人生最低谷处写歌,往往能写出、唱出发自内心的高贵的声音。这种声音拥有巨大的凝聚力,将作词作曲者的感情汇集起来,使其成为一个整体,并毫无保留地展现出来。它深入到人们心中最敏感的地方,任何人都会为之赞叹。

《鸟人》,一首借物抒情的、展望未来的歌,要么飞,要么坠落,这是生命的规则。是它最具有代表性的歌词。表面上是描写鸟不得不飞的无奈,仔细想想,人不也是如此吗?只有不停前进,才能生存。一旦失误或怠慢,就会坠落,到最后或许是死路一条。人生在世,不过匆匆数十载,犹如逆水行舟,不进则退,努力是唯一的方法。

歌曲,不敢说是天下最好的抒情方式,但不可小视它的力量。人们翻唱了那么多好歌,却永远唱不出原创的感觉。因为原创的歌曲蕴含着原创歌手内心深处的真情实感,在歌手们埋头写歌时,情感就已经寄托到了歌词、歌曲之中。

第四篇、读后感

九歌观后感

伊索寓言

Aesops Fables, Du Hougan

If the world is a Marine, then I this is a small fish in the ocean, despite the sea in my book free to travel. One day, I found a bright Linlang Shanzhao as shiny pearl, this pearl is Aesops Fables.

I上上下下Daliang end The pearl, also found that these pearls of a major feature - on the one moving story, the story of Huanbaohanzhe all kinds of profound truth. I found a The monkeys lying, the story is this: a love of monkeys lying to Athens on board, the boat was on the storms attack, turned the boat. Dolphins are very much like a human conversation, access to knowledge. Dolphins to Monkeys as human care on the surface of the water, and chat with monkeys, monkeys and in conversations with the lying, exposed the dolphins were indignant after the dolphins, monkeys put up sea, drowned. This is fable to tell us that life, must not lie , Lying and who will therefore be retribution! Therefore, we have to do an honest person, so that we can into it, the lives of the masses, so that would not be despised by the people of the world! As the saying goes well: Honesty is the golden key to the door of knowledge. So, honestly treat people, equivalent to respect other people!

Aesops Fables is a world known as the King of a novel, moving it to one interesting story, describing the text included in a number of knowledge and truth, I see a return to taste, aha ! not blowing, this book and Chinas four famous are evenly matched, can really Niua! I still remember the author of the book Aesop said such a sentence: the United States over the wisdom of the body of the United States. Yes Ah, some people devoted to the appearance of the axis origin, the United States is now the one, the ugly one is negative, they absolutely do not know is that the U.S. is the real heart of the United States. I think that, like Aesops Fables symbolic of this knowledge, better than the aesthetic, you say which ??

now, I have long to The pearl Treasures in mind, the impression that it is always reverberated in my mind!

I love you - Aesops Fables!

第五篇、二中诵读经典观后感(1)

九歌观后感

光明的史诗

平原二中 初三九班 周可欣

你用生命诉说着一个壮烈的传奇,千百年来永垂不朽;你挥毫书写着一颗坚强而执著的心,感召着无数中华儿女;你孤独的眼神中透出的清明澄澈,洗濯着每一处污秽。在诵读经典的舞台上,我进一步认识了你——屈原。屈大夫,您的一生就是一部光明史诗,散发着“爱国”的光辉,为世人所赞叹......

耳畔缓缓响起《汨罗江随想曲》。华丽的声音穿透心扉,我仿佛看到了你的背影——青白的长衣飘飘荡荡,阳光在你身上披上了一层若有若无的纱。我看不清你的面容,但我清楚,从那紧锁的眉头下方透出的,是怎样的两道光!一幕幕影象在其间交织盘旋:封建贵族们的腐朽懦弱,张仪的小人嘴脸,朝堂上奸臣的狡诈言辞,楚怀王的昏庸愚蠢......愁恨、无奈、绝望、悲愤,诸多复杂的情感熔铸成了你人生中的宏伟光点——《离骚》。在那里,理想与现实,痛苦与忧愁被一一道尽:“亦余心之所善兮,虽九死其犹未悔”,你坚守信念,宁死不屈;“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,你百折不挠,坚定执着;“举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒”,你不与黑暗世俗同流合污,耿直清高......九歌观后感

楚的都城被秦攻破,你忧心如焚。自己从未泯灭的美好心愿和政治追求,在听到消息的一刹那破灭了!绝望涌上来,你眼中的悲愤闪烁着......“咚!”伟大的爱国诗人投江了!

曲调变得高昂,如汨罗江开始翻滚、奔腾!它的心在流泪,喉在悲鸣!它也在哀悼您这位楚国大夫!

时光荏苒,转眼间,2000多年逝去了。而屈大夫,作为光明和正义的化身,您是中华民族的精神楷模。您高尚的爱国精神,不屈不挠的气节和风骨,融入了我们民族伟大而悠久的历史精神中,显示着一个民族的力量。今天的我们不应该学习和发扬你的精神吗?趁青春年少,发奋读书,努力学习。为实现我们民族的复兴之梦、强国之梦、人民幸福生活之梦,出一份力,做一点贡献?

两千多年的岁月在历史的长河中不过短短的一瞬。尽管大江东去,春去秋来,屈大夫啊,你的形象却依旧留在人们的心间,这份对祖国、对人民坚贞不渝的感情值得我们代代相传。让我们行动起来,用真诚的怀念,炽烈的热爱与崇高的敬意,将这部光明史诗谱写的更加辉煌灿烂吧!

指导教师:韩淑霞

与李白相识

德州市平原县第二中学2013级9班 张添翼

在诵读经典的舞台上,一次次聆听你的作品,深深的敬意油然而生。犹记得那个书声琅琅的清晨,诵读着你的诗篇,一袭白衣、风度翩翩的你走进了我的视野;在一个个月明风清的夜晚,青春年少、意气风发的我,走近了你的世界。 初识你,是那首响彻千古的思乡之曲:“床前明月光,疑似地上霜。举头望明月,低头思故乡。”从此,我与你有了解不开的情结。

在六朝金粉,隋代笙歌汇聚而成的大唐盛世,你是一个神话。你胸怀大志,脚踏长安,在天子脚下书写属于自己的传奇。“酒入豪肠,七分酿成月光,余下三分啸 成剑气,绣口一吐 ,就是半个盛唐。”好一个桀骜不驯的你!敢令力士脱靴,贵妃研墨。”踌躇满志的你,空有一腔报国报民的赤诚,却无奈地书写着金玉其外,败絮其中的大唐宫廷艳曲。终于有一天,内心的愤懑如火山喷涌而出:“安能摧 眉折腰事权贵,使我不得开心颜。”你甩袖而去,散发弄舟,留下了一个流传千古的佳话。

你是我心中不朽的传奇。你一生关心国事,希望为国立功,可是却报国无门,壮志难酬。你不屈从于权贵,视名利如粪土,可是却苦于无伯乐识你。中华上下五千年,英雄何止千千万!浅吟“秦时明月汉时关,万里长征人未还”者有 之;高唱“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”者有之;

疾呼“天下兴亡,匹夫有责”者有之……华夏民族,英雄豪杰多如繁星岂能数清?有人也许会问:你不会舞刀弄枪,不能驰骋疆场,为国杀敌,又为何令人敬仰?孰不知在大唐那个太平时代,在盛世那个逢迎年月中,像你一样在天子面前一脸正气,在无视权贵的人能有几个?“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西”像你一样在朋友落难时全力相助的人能有几个?“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”像你一样在遭遇挫折时,仍然豪气不减的又能有几个?历史告诉我们,屈指可数。贺知章曾称你是一个从天上贬谪下来的仙人,杜甫曾赞你“笔落惊风雨,诗成泣鬼神。”而对于我来说,你是一个高贵的灵魂,是一个大写的人!

花开花落,潮来潮往。徜徉在历史长河中,李白,我仰望着你。在虚度光阴的时候,我会想起你,想起你的“黄河之水天上来 ,奔流到海不复回”的豪迈;在遇到困难时,我会想起你,想起你“长风破浪会有时 ,直挂云帆济沧海”的自信;在意志消沉的时候,我会想起你,想起你“天生我材必有用 ,千金散尽还复来”的洒脱……你的诗吸引着我,你的才华震撼着我,你的豪放感染着我,而你的精神,永远激励着我。

指导教师:韩淑霞

端午遐思

——“国学经典诵读”观后感

德州市平原二中2013级十二班 蔡笑语

聆听国学经典诵读,我的思绪随一个身影飘向远方。

棕叶飘香,龙舟竞渡,楚辞吟千年;门悬菖蒲,彩线缠络,忠魂泣江畔。遥想当年,战火纷飞,诸侯相争,兴亡转瞬之间;遥想当年,屈大夫立于汩罗江,望江水忆楚国,纵身一跃传千古……

公元前278年,秦将白起攻破楚都郢都。国都沦陷,复国无望,屈大夫返楚都的希望彻底破灭。满腔爱国之情难以倾泻,遂作诗篇《怀沙》,投汩罗江而死。终年62岁。

屈原这一跃,注定流传千古。这一跃,使一位伟大的浪漫主义诗人,世界文化名人灰飞烟灭;这一跃,也使中华文化之中忠贞爱国的美好品质,得以激荡古今,在历史的长河中留下浓墨重彩的一页;这一跃,也跃出了端午节,棕树叶包饭,清香悠远,使这一日的人们怀着崇敬与感伤,温暖与亲情,为屈大夫祭奠英魂。

屈原啊!当年你站在汨罗江边,望滚滚水流时,你在想些什么?你又是怀着怎样的心情慨然赴死?举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒!世界在沉沦,在倒影中,欢欢悲悲,纸醉金迷。你一袭白衫,站在岸边,竭尽全力,却仍力不从心。这是一个人能清醒的认识世界的幸运,还是不幸?你说,你绝不沉沦,绝不随波逐流,与天下同醉。你做到了,你要以死明志!天地茫茫,我只有一条路可以走。我要用死换来人们的清明……你纵身跃下,迷惘,悲伤,悲壮,对国家的热爱,对人间的期望似乎都在冰冷刺骨的江水中得到了解脱……

“沅湘流不尽,屈子怨何深!日暮秋风起,萧萧枫树林。”“香草还生三户地,湘流应识九歌心。”屈大夫,您是成功的。楚国虽亡,可你炽热的爱国之心并未被江水冷却。你的诗篇,你的爱国情,已被千千万万读书之人,民众百姓所传颂。你的一跃,使一个醉生梦死的国家,觉醒了!

如今,又是一年端午日。遥想当年,汩罗江畔,一袭白衫……

指导教师:李志清九歌观后感

我心中的你

九歌观后感

德州市平原二中2013级12班 白雅蕊

国学经典诵读的舞台上,满是您的诗篇。让我再次感叹,你早已驻进我们的心里。

一张薄薄的宣纸写不了你满腔的豪情,一支秀长的毛

笔画不尽你一生的壮志。你身着一袭青衫,头高高地扬着,扬着你那不屈的灵魂,你手中托着一壶清酒,轻微的颤动打碎了你寂寞的投影。你,是李白,是我心中的那的李白。

你,是“诗仙”,这真的当之无愧。你这个伟大的浪漫主义诗人,带领我在茫茫的诗海中遨游。跟随着你,我走进了一句句诗,或粗犷豪放,或细腻委婉,或雄伟磅礴,令我仿佛置身于青山绿水之间,感受着这悠远深邃的情感。

记得你与明月相伴,“举头望明月,低头思故乡”这是我儿时的记忆。你那“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西”的思乡之愁;你那“举杯邀明月,对影成三人”的友情深厚。记得你的豪迈壮阔,“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”的广阔胸襟;你那“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月”的雄奇豪放;你那“长风万里送秋雁,对此可以酣高楼”的豪迈之感。这,让我享受着这一轮明月,在这豪情壮志中抛走了所有的烦恼与不快。

记得你那浓浓的思乡情,“此夜曲中闻折柳,何人不起故园情”的思乡之感,你那“仍怜故乡水,万里送行舟”的眷念之感;你那“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西”的无限哀思。记得你那深深的友间谊,“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”的重情重义;你那“挥手自兹去,萧萧班马鸣”的情深谊厚;你那“此地一为别,孤蓬万里征”的关怀之情。这,让我感受着这浓浓的思乡情,友间谊,在浓浓的情感中领略你的细腻、委婉。

跟随着你,跟随着你的诗,让我在其中如闻其声,如观其行,如见其人。在其中领略你的豪迈壮阔,领略你的广阔胸襟,领略你的深厚情谊。让我在其中与你情感交融,悲喜与共,共同感受着祖国的大好河山,感受着风景的壮丽。你的诗恰似溪间潺潺的流水,犹如天上散淡的白云,无羁无绊,闲适飘逸,感受着其中的美好。

第六篇、《日有所诵》读后感

九歌观后感

[《日有所诵》读后感]

这本书写的非常有意思,孩子读的时候能够跟据现实生活联系起来,而且很顺口,比如读‘九九歌’的时候他知道了季节的变化,有的谜语歌他会猜是什么,这本书读了有很多问题他会问为什么?虽然有很多不明白意思的,但学着想了,而且也陪养了孩子兴趣,《日有所诵》读后感,读后感《《日有所诵》读后感》。

第七篇、《回归身体》读后感6篇

九歌观后感

《回归身体》读后感6篇 一、身体的表达 十几年前第一次在北大看到云门舞集的表演时,就喜欢上了云门。那时一个台湾师兄强烈推荐这个现代舞团,本来对现

代舞没有任何概念也不感兴趣的我因了师兄的推荐买票去看。一下子,就被深深震撼了。 台上那些精灵一样的舞者,身体就像被施了魔法般舞动着,时而在地上翻滚,时而在空中跳跃,时而静默地行走。舞者的脸上也不是一般舞蹈中的欢欣笑颜,而是各种配合身体动作的复杂表情。不记得当时的主题是什么了,只记得看到一个舞者瘦削的身体趴在地上,仰起头,脸上是那样的哀伤和痛苦时,我竟快要掉下泪来。人生第一次,我被舞蹈感动了。 云门的舞蹈,不同于我之前看过的任何一种舞蹈,没有芭蕾舞的高贵美感,没有民族舞的欢快热闹,没有一般所谓现代舞整齐划一的律动,甚至,没有常见的队形排列和变化。有的只是身体的表达,对,就是“身体”,表达出的竟是这样或浓烈或悠然的情感。 后来,又看过云门表演的《九歌》等舞剧,以及云门创始人林怀民所写的书《高处眼亮》。在书中,林怀民记述了自己在台湾和美国学习现代舞,回台创立云门舞团的经历,以及如何培养训练舞者并创作出水月、流浪者之歌、行草等经典舞作。印象最深的就是,他通过包括打坐在内的各种方法训练舞者身体的敏感,倾听身体,认识身体,直至身体可以自在的表达。 二、回归身体 《回归身体》这本书,讲的就是云门舞蹈教室的八堂身体课程,拥抱、呼吸、重心、安静、专注、跌倒、亲密、玩伴。云门舞蹈教室是面向上至老年人,下至儿童的大众人群的教室,学习这些课程,并不是为了可以到台上表演跳舞,或成为一个舞蹈演员,而是,学习如何回归身体。通过肢体的开发,学习更多身体的可能和生活的乐趣。 糊糊推荐大家读这本书,是因为其中有很多内容与我们目前正在学习的书画课程是相通关联的,可以从中受到很多启发。当然,对于每一个人,这本书都值得一读,我已经推荐给几位年轻的妈妈,以及工作压力大、身体不太好、情绪容易焦虑的朋友。 书中每一堂课都值得记述并学习,这里只选取其中最有感触的几点简要记之:呼吸、安静、重心、专注。 三、呼吸 现代人很少关注自己的呼吸,除非生病咳嗽或喘不上气来才会意识到呼吸的存

在和重要性。一说到“练呼吸”,一般人可能会说,呼吸谁不会啊?还需要练呼吸么? 书中说,所谓练呼吸,就是觉察到呼吸的存在,并把呼吸当成身体与意念(或说身与心)之间沟通的桥梁。借由呼吸的转化,透过不同频率的呼吸调整,来平衡人的身体,乃至平衡人的生活。 对于这一点,我个人深有体会。从小是个功课好自我要求严格的好学生,工作以后也常常给自己压力做事追求完美,生活中又是个急性子。常常生活在压力和焦虑中,用书里的理论来说,就是负责压力反应的交感神经大量运作,总是处于“被狗追”的应激状态。几年前终于感觉身体快要出大状况了,于是辞去律师工作休养生息,找了一份收入低但相对轻松的工作。这几年来,一直在用各种办法调整自己,除了坚持打坐外,还学习古琴、太极拳,进入暄桐教室学习书画。这些调整都是在发挥自律神经系统翘翘板另一头,负责能量滋养的“副交感神经”的作用,补充能量,舒缓休息。而所有的一切都有共同点——关注呼吸,专注当下。 云门有一出特别的作品“行草”,就脱胎自书法,又跳脱了书法。书中说,舞者平日也在书法老师的带领下运笔挥毫,“那一按一提、一笔一画,不只是手腕、手臂的动作,更是全身的气息吐纳。” 的确,通过调整和控制呼吸,吐纳身体的松与紧,云门舞者感受彼此完美配合,行云流水般幻化出绝美的身体与心灵语汇,造就了云门舞蹈作品某种特别的质感和境界。 我在暄桐这几个月也体会到了呼吸对于练习书画的重要性。下班回家吃完饭收拾妥当后,不能马上写字,一定要坐一会儿,或者站站桩,收神敛气,呼吸平稳均匀以后,再开始提笔。一旦发现手不稳了,呼吸不匀缓了,笔下的线条笔画一定就没有质量了。这可能是因为念头散乱走神了需要调整,或者是因为身体累了需要休息,这时就要停下来,或者静坐调匀呼吸,或者通过站桩、云手和走步步禅来放松舒缓身体。大概由于近月来坚持打坐和练习太极拳,我的身体比以前更放松,气血更通畅,呼吸更匀缓,

基本都能坚持每天写字画画,而且常常一写就不知不觉写一两个小时。 特别喜欢书中本堂课的最后一句话:经由呼吸,可以倾听自己的身体,感受自己的身体。在生活中,在波浪中,永远有一个安定的力量。 四、安静 暄桐书画课的第1堂课,糊糊就讲了“戒定慧”是整个课程的支撑基础,要求每天静坐至少15分钟。第2堂课讲了蔡扈的《笔论》,糊糊在各种场合常常提到的:“夫书,先默坐静思,随意所适,言不出口,气不盈息,沉密神采,如对至尊,则无不善已。” 某种程度上可以说,“默坐静思”是暄桐书画课最为重要的一部分,不光在课堂上大家一起在磬声的陪伴下静坐20分钟,要求回家每天静坐,之后的课上糊糊还教了各种各样的静坐和呼吸方法,有瑜伽呼吸法,有动中禅内观法等等。 对于写字画画,安静太重要了,内心安静,呼吸匀缓,书写才是有质量的。更重要的,安静,你才能听到世界,听到自己,让身心常喜悦,让生活有新意。暄桐教室的主旨之一就是让人有一颗回归调伏安定的心灵,在静默专注和谈笑玩赏中,有来自心灵源头的愉悦和智慧见地。某种程度上,暄桐教室和云门舞蹈教室有着契合相通的地方。 要时时做到安静却是不容易的。书里有句话说得很好,“安静,并不是指没有声音或动作,而是一种状态、一种心情”。这是说,一个人看上去安静(不发出声音或不做出动作),不等于内

心安静。()而一个人可能在说话、有动作,内心的状态却是安静的,心情是平和愉悦的。 另一方面,也并不是只有在安静的环境中内心才能安静,很多人即便身在幽静的大自然或独处密室,内心也一样如滚滚波涛汹涌起伏。而有的人即便行走在嘈杂的闹市或被人群环绕,

内心一样能安静平和。当然,不能否认环境对于安静有一定影响,但更重要的是自己的心。 在我看来,安静不仅是一种状态、一种心情,更是一种能力。我们每个人都需要培养自己的这种能力。安静,和前面讲到的呼吸,是有很大关系的。关注呼吸,自然就能安静下来;而安静时,呼吸也一定是均匀舒缓的。但除了关注呼吸,其实用很多其他方法也可以让自己的心静下来,任何时候只要你想,并且掌握了这些方法。书中举例,就像端起杯子来喝水,你专注在动作里的每个细节,那往往能帮助你静下来。 上面所说的“专注在动作里的每个细节”,就像内观修行的“动中禅”,也是糊糊课上教过的方法。这是一种观照肢体移动时的动和停的内观方法,借助于知道肢体的动和停来培养觉性。在这个观照的过程中,你能

历历分明地觉知自己的一举一行,以及心念的起伏。这种状态下,内心自然是安静的。 我自己近来就常常在走路、坐车以及做任何事情的过程中,有意识地让自己去练习和培养这种能力,就好像有一个“我”跳脱出来,在旁边观察自己的一举一动,进而在说话的时候也试着去观照自己。很难,尤其是说话的时候,但值得学习并去不断地尝试和实践。 此外,我在练习太极拳的过程中,也时时体会到安静的力量。每次练习,都觉得时间不知不觉过得很快,身体松静而轻灵,内心澄净而愉悦。无论是站桩、云手、走步步禅,还是每一个招式,老师说都要做到全身放松,意存丹田,无思无虑,内观自在,外观八面。这里就包含着太极中的“静定”之功。当心不能静定,身必定散乱。所谓“无极而太极”,寂然不动,复得无极真机。最后才能达到无微不觉、豁然贯通的状态。 五、重心 重心,对于舞蹈是再重要不过的了。对于舞者,重心随时在移动变化,能够时时抓住重心把握重心的舞者是真正优秀的舞者。 书中关于重心的很多阐述对于学习书画非常有启发。就像糊糊说的,舞蹈是和书法在某些理念上最接近的艺术。比如,书中说:行进间,永远是从“出平衡”到“归平衡”的过程。还讲到:身体若不把重心“交下去”,是无法自然弹跳起来的。 想到书画课上糊糊讲的“平正和险绝”的训练次第(孙过庭《书谱》:至如初学分布,但求平正,既知平正,务追险绝,既能险绝,复归平正),还想到她说我们写字最大的问题在于,习惯待在安全舒适的角落,不敢突破自己,不敢把重心交出去,尤其反映在刚刚临了一个阶段的礼器碑上,我们的用笔结字过于平正和规矩,写不出礼器碑平正中的“欹侧”,也就写不出礼器碑的“峻逸精妙”。 书中还说:重心,不只稳稳地落于下盘,还能经由意念,达到“入地三尺”。看到这句话,你有没有想到形容书法的一个成语?我想到的是“力

透纸背”,不是说手上用力的大小,而是意念经由笔锋体现在纸上是刚劲有力的,像是要穿透过去到达纸的背面。 重心,其实不仅仅指身体的重心。我们的生活,我们的心灵,甚至我们的生命都是有重心的,就像书里说的“人这一生,就是不断地在处理重心:身体的重心、生活的重心,乃至领略生命的轻重。”找到了重心,就找到了平衡与稳定。 六、专注 最后一点,我想谈谈专注。书里写了一个叫周俊勋的围棋高手的故事,我看了深有感触,也想谈一点自己的经历。 我小时候并不是一个天资聪颖的孩子,甚至在很多方面算是笨的,想问题直来直去不太会拐弯(现在也是),但还算是个比较专注安静的孩子,大概环境使然。我没有兄弟姐妹,很多时候也没有同龄的孩子一起玩耍,甚至没有什么玩具,除了一副弹子跳棋(那个年代很受欢迎的棋类,大人孩子都喜欢,几乎家家都有),和两盒陪伴了我很多年的积木。 但我的童年仍然是快乐的,大人上班去了,留还没上小学的我一个人在家,我可以下跳棋下一整天。我会想象自己在和一个甚至几个“空猫猫”(家乡话,类似空气的意思,呵呵)下棋,同时操作6种颜色的棋子,一盘棋下来几个小时不知不觉就过去了,并且还会仔细琢磨每一种走棋布局的可能性,对比优劣利弊,这个过程真是其乐无穷。到后来以至于周围几乎没有一个人包括大人可以赢我,不是因为我聪明,而是因为长期专注的练习。 在暄桐学习,专注是非常重要的,否则没有办法完成每天1-2小时的作业量(开始几个月甚至是3个小时),这种学习反过来也可以促进一个人专注力和定力的培养。就像前段时候线描《永乐宫壁画》,很多同学都体会到,那些仙人根根分明的满脸胡须、繁复无比的衣襟装饰,要想对临下来,真的是要全心一意,拿出一整个晚上,甚至几个晚上的时间,专注地画完那一条条或长或短、或直或弯的线条。稍有分神,笔下的线条就粗细不匀,甚至完全走样了。 跟一个朋友聊天,他很难理解我天天下班回家写字临帖,或者愿意花几个小时甚至几个晚上,去临一幅线描,他认为既然知道自己并没有写字画画的天赋,练习多年也不太可能成为书法家或画家,为什么还要投入如此多的时间精力去做这件事呢,何不做一些更有成效的事情。这样的想法其实很有代表性。在当下这个社会,崇尚效率,追求结果。他不能理解的其实是,如何能没有目的地投入去做一件看起来没有结果的事。 “有愿心,无目的”,恰恰是糊糊的人生哲学。暄桐教室教的是一些看起来“无用”的东东,一群天资平平艺术零基础的成年人聚在这里学习书画、中医、茶课等等,都不是为了日后以此为业,成名成家。暄桐的理念是,推崇一种非功利的学习态度,扎实精进且享受当下。每一门学问和才能的累积,意味着推开一扇窗,为的不是看到外面的风景,而是纯然通达的心地光明。糊糊说,“无用”,不是没有用,而是说你有一个不向外求的源泉,在你的内心,这就是“无用之美”。 所以,不管周围的人是否理解,我们还是会专注、投入在这里,并且乐在其中。就像书里所说的,当一个人专注时,不论是大人、小孩,都好美、好亮!让我们一起找回专注力,那不只是竞争力,也是好好生活的能力。

第八篇、中外名人故事读后感

九歌观后感

中外名人故事读后感

篇一:中外名人故事读后感

书籍是人类进步的阶梯。意思是: 生活里没有书籍,就好像大地没有阳光;智慧里没有书籍,就好像鸟儿没有翅膀。一本好书就是一位好老师,它可以塑造一个完美的灵魂,可以改变我们的性格,引导我们积极向上,奋发进取。

在这本书中我懂得了很多的道理,比如哪怕自己过得在艰苦,也要为有困难的人付出不能让他们一生都以频繁为生。这是我在的雷莎修女的故事中学到的。她把一切都献给了穷人、病人、孤儿、孤独者、无家可归者和垂死临终者。正是因为她的坚持不懈,才让一位临终者对她说了一句话:? 我一生活得像条狗,而我现在死得像个人。在她八十七岁去世的时候,有很多人慕名而来祭奠她,我想这是她一生的报答。

有许多的科学家,在成名以前也是在受着别人的侮辱,许多的人都不相信他们所说的话,有的科学家可以面对这一切,而有些科学家却被活活逼死,我想着一定是对双方的损失,对人民来说失去了一个有才的科学家,对科学家来讲,失去了一次为国奉献的机会,事实就是事实,九歌观后感

书是我们通向成功的一大步。了解更多的知识丰富我们的大脑,让我们的大脑里装满知识,让写作不在苦恼!

《中外名人故事》这本书让我受益匪浅。

篇二:中外名人故事读后感

读完这本书之后,我认识了爱国诗人屈原,他是战国末期楚国丹阳人,伟大的爱国主义诗人、卓越的政治家和思想家。把一腔爱国热情化为千古传诵的诗篇――《离骚》、《九歌》、《天问》 „„开创了楚辞新体,奠定了中国古代文学发展史上积极浪漫主义的艺术传统。他是中国最伟大的浪漫主义诗人之一,也是我国已知最早的着名诗人,世界文化名人。

我知道了一片丹心的文天祥,他是吉州吉水人,南宋抗元英雄、爱国主义诗人。以忠烈之名流传后世。他在强敌入侵、国土沦陷、生灵涂炭的危急时刻,变卖家产、组织义军、举兵抗敌。被俘后,元世祖以高官厚禄劝降,他宁死不屈,从容赴义。文天祥还在元军阴暗潮湿的监狱里的墙上写下了“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”。他是中国历史上着名的抗元英雄和爱国诗人。

我还认识人美国国父乔治?华盛顿,他出生于美国弗吉尼亚州威斯特摩兰县,是美国第一任总统,华盛顿是美国独立战争大陆军总司令,美国的开国元勋,伟大的资产阶级政治家。1789 年,当选为美国第一任总统,被尊称为美国国父,学者们将他和亚伯拉罕?林肯并列为美国历史上最伟大的总统。为了纪念他,美国人把首都命名为华盛顿。

读完这本书之后,我觉得这些名人不仅非常的伟大,而且他们的人格、品德、心灵也非常的美好。这些名人的伟大事迹,让我明白做任何事情都要坚持不懈,永不言弃。书里的名人都是通过勤奋学习而成为名人的,所以我们要学习他们勤奋学习的态度,长大后做一个对国家有用的人才。

篇三:中外名人故事读后感

我看了这本书,里面有很多很多的名人,其中,我最喜欢的是天才画家——达。芬奇,童话名家——格林弟,还有童话大王——安徒生。

达。芬奇是一名天才画家,他从13岁就开始学画画,他画了《最后的晚餐》,《蒙娜丽莎》等等到很多的作品,到了最后,他在法国画了一幅《自画像》,1519年5月2日,达。芬奇在法国逝世了。

格林兄弟是德国的童话搜集家,哥哥雅各布格林,在1785年出生,弟弟威廉格林在1786年出生,他们写了许多的书,比如《灰姑娘》《白雪公主》《小红帽》等等到很多名篇,他们在1816至1818年,完成了两卷《德国传说》,1835年又出版了《德国神话》。

安徒生出生在丹麦菲英岛的芡登塞镇的个贫寒但温暖的家庭里,安徒生很喜欢旅行,他写了《阿马格岛漫游记》和喜剧《尼古拉塔上之恋》,还有《海的女儿》《皇帝的新装》《卖火柴的小女孩》《丑小鸭》„„

这些名人都很了不起,我要向他们学习。